Vincent Brisson

Formation / Carrière

Chorégraphe et metteur en scène de la compagnie Place des arts, Vincent Brisson a suivi la formation professionnelle du Conservatoire de Danse de Montréal (Canada). Il complète ensuite sa formation de danseur au Centre d'Études Supérieures de Musique et de Danse de Toulouse. Après plusieurs stages de modern dance à la Merce Cunningham Foundation, il approfondit son travail de recherche sur l'essence des comédies musicales américaines au Broadway Dance Center de New York. En 2003, il monte la compagnie Place des Arts.

Dès sa première création, Le Banc, il privilégie le mélange des disciplines : danse, chant et théâtre. En 2010, la Scène Nationale du Sud-Aquitain coproduit son deuxième spectacle Mademoiselle. En 2012, il crée le Cabaret d'un Jour (vingt musiciens danseurs et chanteurs), joué au Colisée de Biarritz, au théâtre de Bayonne (en coréalisation avec la Scène Nationale du Sud-Aquitain) et au Café de la Danse à Paris. En mars 2015, il met en scène Rémy Gachis, directeur musical du Cabaret d'un jour : le spectacle The Moon and Me est une série de duos intimistes, placés sous le regard bienveillant de la lune. En 2015, sur une idée de Joëlle Charlier, il met en scène Aimons-nous sous l'évier au Théâtre Quintaou d'Anglet, un portrait musical et humoristique de l'amour au travers de l'opérette des années folles, coproduit par la ville d'Anglet.

Parallèlement, entre 2004 et 2015, il enseigne la danse moderne, la barre au sol, et la comédie musicale au Centre de Formation Professionnelle en Danse de Biarritz. Il y chorégraphie des pièces mêlant la danse et la vidéo.

En 2019 et 2020 il assure les chorégraphies et la direction d'acteur des spectacles Ducobu puis Ernest et Célestine - Tous en Scène dans lequel il reprend le rôle de Boléro en 2021 (théâtre de la Tour Eiffel).

Le stage de Theater Jazz vu par Vincent

Après une barre, Vincent aborde la théâtralité du cours avec quelques exercices sur l'émotion et l'intention afin de préparer la partie dansée par la suite. Replacée dans son contexte (histoire, époque, lieux) il propose une chorégraphie fidèle ou inspirée des comédies musicales de Broadway en insistant sur la musicalité, le jeu et la technique afin de créer chaque fois un moment singulier.